„Te-ai descurcat minunat cu un rol foarte dificil”, i-a spus ea lui Ryan. Trecutul rămăsese în trecut. Tensiunea, privirile reci, dezamăgirile neexprimate – totul rămăsese în urmă.
De atunci, au participat la convenții Star Trek, au râs, au depănat amintiri și au demonstrat că chiar și cele mai adânci rupturi pot fi depășite. Privind fotografiile de astăzi, este greu de crezut că acești doi nu se înțelegeau pe platoul de filmare?
Ea și-a ars propriul costum
Costumul iconic al celui de-al șaptelea din nouă arăta poate elegant și futurist pe ecran, dar în culise era un adevărat coșmar. Corsetul celui de-al șaptelea din nouă era atât de strâmt încât Jeri Ryan abia putea respira când îl purta. În pauzele dintre filmări, ea trebuia adesea să se întindă pentru a-și recăpăta respirația înainte de a reveni în fața camerei.
Și din cauza costumului mulat, Jerry Ryan nu putea să-l îmbrace sau să-l scoată fără ajutorul costumierului. Deoarece costumul era dintr-o singură bucată, fără fermoar, Jerry Ryan trebuia să-l coasă de fiecare dată când îl îmbrăca, iar scoaterea lui nu era ușoară.
Chiar și o simplă vizită la toaletă se transforma într-o încercare laborioasă, obligând-o să „îndure” mult timp pentru a nu întârzia filmările. O simplă vizită la toaletă pe platoul de filmare se transforma într-o încercare de 20 de minute, ceea ce a dus la apariția propriului ei cod radio: „Codul Jerry-douăzeci”.
Dezamăgirea lui Ryan față de costum a crescut de-a lungul anilor, iar la sfârșitul filmărilor pentru „Voyager” nu-i mai rămânea decât un singur lucru de făcut: să scape de el pentru totdeauna. Fără să ezite, a ars costumul, pentru a nu mai fi nevoită să se înghesuie în el vreodată.
Zidul invizibil al rușinii
Pe platoul de filmare al „Star Trek: Voyager”, unde magia ficțiunii se întâlnește cu absurdul prefăcătoriei, actorii se ocupau adesea cu arta subtilă a „câmpului de forță” — o abilitate care presupunea să te arunci asupra unui nimic absolut și să o faci în mod convingător.
Să luăm, de exemplu, momentul trist din „Cadoul”, unul dintre primele episoade cu participarea celei de-a șaptea dintre cei nouă. Cu toată seriozitatea unui ofițer al Flotei Stelare, amenințat de o moarte iminentă, actorul trebuia să se arunce asupra câmpului de forță al cartierului general — numai că, desigur, nu exista niciun câmp de forță. Niciun barieră energetică sclipitoare. Niciun fel de rezistență. Doar aerul rece și insensibil al platoului de filmare.
„Joci mult în gol, pentru că sunt multe efecte speciale, așa că joci pe un ecran verde sau albastru, ceea ce înseamnă că joci în gol și nu reacționezi la nimic”, a explicat odată Ryan.
Rezultatul? O reprezentație impresionant de stânjenitoare, în care se aruncau înainte, dar se opreau în mijlocul mișcării, fluturând brațele, cu fețele contorsionate de durere – în timp ce echipa de filmare încerca (uneori fără succes) să-și stăpânească râsul în spatele camerei.
„Câmpul de forță” a devenit rapid o glumă internă. Nu era vorba doar de a crea iluzia, ci și de a o face cu o față serioasă, știind că, în realitate, arătai complet ridicol.
Dar asta este magia science fiction-ului. Într-o zi te lupți cu amenințări intergalactice. Iar a doua zi te arunci în gol și speri că echipa CGI te va acoperi.
Ce a însemnat „A șaptea din nouă” în „Voyager”?
Dacă o întrebi pe Jerry Ryan, ea are multe de spus despre personajul pe care l-a îndrăgit.
A Șaptea din Nouă nu era doar o nouă achiziție a echipajului — era o forță a schimbării. Înainte de sosirea ei, „Voyager” se stabilizase într-un ritm confortabil. Tensiunea dintre Flota Stelară și maki se stinsese, iar conflictele interne aproape dispăruseră. Toți se înțelegeau bine. Poate chiar prea bine.
Dar apoi a apărut a Șaptea. Fostă dronă borgoviană, separată de mintea colectivă și nevoită pentru prima dată să se bazeze pe individualitate. Ea nu era doar un membru al echipajului, era o provocare. O distrugătoare. Și asta, în opinia lui Ryan, era exact ceea ce avea nevoie serialul.
Privind înapoi, Ryan reflectează asupra a ceea ce a făcut personajul ei atât de important nu numai pentru serial, ci și pentru întreaga moștenire a „Star Trek”.
„Umanitatea în ansamblu a fost unul dintre lucrurile pe care Șaptea le-a permis să le exploreze”, reflectează ea. Ea a adus conflictul în serial – ceva ce, din păcate, lipsea. Când makii s-au împăcat cu Janeway și compania, era pur și simplu o mare familie fericită.
Dar nu doar conflictul a făcut ca imaginea ei să fie atât de convingătoare. A Șaptea dintre Cei Nouă se încadrează în arhetipul clasic al „Stargate”: un outsider care obligă umanitatea să se studieze pe sine. La fel ca Spock, Data sau Odo înaintea ei, a Șaptea a devenit o lentilă unică prin care serialul a putut explora întrebări filosofice profunde despre identitate, morală și liber arbitru.